Manche guten Werke geraten manchmal in Vergessenheit. Und um einige ist es echt schade! Ich finde, dieses Werk von Kees Vlak – entstanden im Jahr 1996 – gehört dazu.

Os Passaros de Brasil heißt übersetzt „Die Vögel von Brasilien“. Vielleicht dachte Kees Vlak bei einem Urlaub in Brasilien: „Das sind aber schräge Vögel hier…“ – man weiß es nicht… Aber wenn man die Beschreibung des Werkes in der Partitur liest stellt man fest, dass nicht wirklich die brasilianischen Vögel in den drei Sätzen gemeint sind, sondern die Brasilianer selbst.

Hier die Beschreibung des Werkes, wie sie in der Partitur steht:

Brasilien ist ein Schmelztiegel von verschiedenen Rassen: unter ihren Vorfahren gab es Schwarze, Indianer, Weiße und sogar Chinesen. So gibt es viele schöne Typen von Menschen mit sehr verschiedenen musikalischen Begabungen: die Schwarzen haben die Rhythmik, die Indianer die Melancholie und die Weißen die schöne Harmonie.

1. “Pássaros Coloridos” (Buntfarbige Vögel): Ab und zu fasst der Komponist den Titel wortwörtlich auf und imitiert einen Amazonasvogel mit einer Okarina (oder einer Panflöte)

2. “Pomba Triste” (Traurige Taube): Man denkt an die Sambamädchen die mit Karneval nicht immer Spaß haben, sondern damit Geld verdienen können. Dieser Teil hat einen Bossa-Nova-Rhythmus.

3. “Os Pássaros do Carnaval” (Die Vögel des Karnevals): Hier gibt es einen schnellen Samba den wir vom Karneval in Rio so gut kennen. Die “Vögel des Karnevals” tanzen auf dem typischen Sambarhythmus und alle Festbesucher singen spontan eine schöne Melodie.

©Molenaar

Der Piasa ist ein mythologisches Fabelwesen aus den Geschichten der Ureinwohner Amerikas nahe dem Mississippi. Er wird beschrieben als Drachenvogel mit einer grässlichen Menschenfratze und blutroten Augen. Gefährlich wird er durch ein Hirschgeweih auf der Stirn und scharfen Reißzähnen. Die lederartigen Flügel haben gefährliche Stacheln. Trotzdem kann der Drachenvogel, dem eine Flügelspannweite von ungefähr 5 Metern nachgesagt wird, sehr schnell fliegen. Eine Legende erzählt, wie der Drachenvogel Piasa von einem Häuptling nach einem Traum heldenhaft besiegt wurde.

Auch der Donnervogel gehört in die indianische Mythologie. Viele Totempfähle der Indianer zeigen ihn – manchmal als Rabe, aber auch als Adler oder Truthahn. Ihm wird in Legenden zugeschrieben, dass er zwar intelligent, aber immer auch mächtig und zorngeladen ist. Diese Legenden stammen von den Indianern in Kanada und von der Westküste Amerikas.

Infinity vertont das Märchen vom Wundervogel und den beiden Bettelknaben. Es stammt aus der Oberpfalz. Die Geschichte ist im Verlauf der Komposition nachzuvollziehen, der Text ist an den entsprechenden Stellen in der Partitur verzeichnet.

Wieder ein Märchen. Dieses Mal aus China! Es ist eine Geschichte von zwei Liebenden, die ähnlich wie Romeo und Julia, im Leben nicht zueinander finden. Geschrieben ist das Werk für ein chinesisches Saiteninstrument, die Erhu. Es kann aber auch mit Violine gespielt werden.

Fliegen können sehr lästig sein. Besonders, wenn man eine im Schlafzimmer hat. Ständig setzt sie sich auf’s Gesicht und hält uns vom Schlafen ab. Es hilft nichts, wir müssen mit einer Fliegenklatsche Jagd auf sie machen. Und genau das beschreibt Oscar Navarro in The Fly. Sehr lustig! Bedarf aber natürlich einer Choreographie…

“Der frühe Vogel…” war ich früher nie… heutzutage schätze ich die frühen Morgenstunden, in denen noch kein Telefon klingelt und man ganz in Ruhe arbeiten kann. Nicht selten sitze ich schon früh um 7 Uhr (oder noch früher) am Schreibtisch. Ich habe mich beim Hören des Werks gefragt, ob der Komponist wohl auch zu den frühen Vögel gehört… Gehört er nicht.

Trotzdem beschreibt er in seiner Early Bird Overture die Morgenstunden, die von Vorfreude und Neugierde auf den kommenden Tag geprägt sind.

Der Traum vom Fliegen – so alt wie die Menschheit. Heißluftballons waren im 18. Jahrhundert die erste Erfindung, die den Menschen sicher vom Boden abheben ließen. Aber natürlich fliegen Heißluftballons nicht – sie fahren…

Nach einem Flug über die Alpen konnte Thomas Doss nachempfinden, was Adler sehen, wenn sie über schnee- und eisglitzernde, sonnenbeschienene Berge fliegen.

Ich habe es schon einmal im Beitrag über Jim Curnow zu seinem 75. Geburtstag geschrieben: Dieses Werk gehört zu meinen Lieblingswerken von ihm. Es wurde inspiriert von einem Gedicht von John Gillespie Magee Jr., einem US-Amerikaner, der Pilot im 2. Weltkrieg und ein Poet war. Er beschreibt darin die erhabenen Gefühle beim Fliegen im Flugzeug in die Höhen, in die sogar Lärchen und Adler niemals kommen, ist sich aber auch dessen bewusst, dass die Fliegerei durchaus auch gefährlich werden kann. Er starb wenige Wochen nachdem er das Gedicht geschrieben hat bei einer Luftkollision über England.

Hier das Gedicht:

High Flight

John Gillespie Magee, Jr

Oh! I have slipped the surly bonds of earth,
And danced the skies on laughter-silvered wings;
Sunward I’ve climbed, and joined the tumbling mirth
Of sun-split clouds, – and done a hundred things
You have not dreamed of – Wheeled and soared and swung
High in the sunlit silence. Hov’ring there
I’ve chased the shouting wind along, and flung
My eager craft through footless halls of air…
Up, up the long, delirious, burning blue
I’ve topped the wind-swept heights with easy grace
Where never lark or even eagle flew –
And, while with silent lifting mind I’ve trod
The high untrespassed sanctity of space,
Put out my hand, and touched the face of God.

In der Werkbeschreibung des Verlags ist über dieses Werk zu lesen: „Flight ist ein programmatisches Werk, dass in sechs kurzen Sätzen die Flugerfahrungen eines jungen Piloten beschreibt. Man hört den Motor anspringen; die Maschine hebt ab und setzt zu einer musikalischen Reise an. Atemberaubende Aussichten, Turbulenzen und dann kündigt sich auch noch ein ordentlicher Sturm an. Aber glücklicherweise geht alles gut…einige besondere Effekte, wie zum Beispiel ein Propeller und die Verwendung von Whirlies verleihen diesem Werk eine extra Dimension.“

Und wieder: der große Traum vom Fliegen! Julie Giroux beschreibt die Bemühungen des Menschen über die Jahrhunderte hinweg ein Fluggerät zu erfinden. Es fängt mentale Bilder von Männern ein, die mit Stoffflügeln von Klippen springen, beschreibt den ersten richtigen Flug, Versuche und Irrtümer, die Komik verschiedener Erfindungen, die kalte, brutale Stärke von Metallmaschinen, das Surren des Computerzeitalters, die Tragödie des Weltraum-Shuttles Challenger und der allgemeine Geist des Menschen und sein Wunsch, durch den Weltraum und darüber hinaus zu reisen.

Obwohl das Stück die Geschichte des Fliegens erzählt, liegt die wahre treibende Kraft hinter der Musik in den Fragen: “Wer sind wir?” und “Was ist da draußen?”

Das Bonus-Werk ist wieder einmal nicht aus der Gattung der Originalliteratur für Blasorchester. Aber Spatzen, die sich in Maismehl tummeln und selbiges überall verstreuen sind eine zu lustige Vorstellung um sie nicht in diese Liste der „fliegenden“ Blasorchesterwerke aufzunehmen.